Com 17 anos de carreira em artes visuais, Rod Jones, artista americano, produz pinturas a óleo. O artista preza pela independência, pintar sem se preocupar com questões pré concebidas, tendo a vida como motivação para produzir arte.
Rod Jones se utiliza de muitas cores e cria relações destas com formas. Através das cores e formas, o artista busca autenticidade em suas obras. O trabalho de Rod Jones é carregado de personalidade, revelando um pouco da trajetória de vida do artista e de sua forma de pensar. Para Rod, a arte é uma forma de comunicação emocional com seu público. É desta forma que funciona sua linha pensamento: “Receptive Abstract Patternism”, onde as obras são construídas para o espectador vê-las, senti-las e interpretá-las, gerando uma empatia entre o artista e o público.
Confira a fala do artista sobre seu trabalho:
“Tem sido uma jornada altamente pessoal, com duração de 17 anos, para desenvolver meu estilo de pintura, ao qual me refiro como ‘Padronismo Abstrato Receptivo’. Eu saí da carreira de fotógrafo comercial em tempo integral para me tornar um artista. Talvez a primeira coisa que qualquer novo artista tente alcançar seja um estilo próprio. Inicialmente meu estilo desenvolveu-se rapidamente, mas, de repente, tornou-se aparente que eu não estava sendo tão autêntico quanto eu esperava ser. Meu objetivo era fazer uma declaração artística em que cada trabalho, quando visto, tivesse um tema comum, no entanto, cada peça claramente se destacava por si só. Para alguns, minha arte pode ser inquietante e um pouco intensa,mas isso também se tornou parte de seu próprio apelo autêntico.
Para mim, ser inspirado a pintar e encontrar inspiração parecia evoluir com cada pintura. Uma pintura leva a outra. Muitas vezes olho para trás mais do que para o frente. Uma pintura do passado muitas vezes pode desencadear uma nova pintura. Eu tento desesperadamente evitar influências externas. Estou consciente do fato de que sou uma pessoa muito visual e eu sei que olhar a arte dos outros pode ser uma armadilha. No entanto, muitas vezes sou influenciado por cores e muitas vezes penso que as cores que eu uso em minhas pinturas de alguma forma falam umas com as outras. Quando era criança, meu pai era dono de uma loja de tintas e eu sempre brincava com as plaquinhas de cores e fazia combinações. De alguma forma, isso deve ter ficado profundamente no meu cérebro. Eu escolho a tinta a óleo como meu meio principal. Com óleo eu tenho uma amplitude tremenda e muito tempo para experimentar durante o processo de secagem.
Durante o período em que estive pintando, nunca senti que consegui chegar a um resultado final. Cada trabalho se tornou uma aventura criativa. Eu me prendo ao fato de que não há duas iguais, mas são mantidos juntas por um tema comum. Isso me dá muito espaço para me expressar e explorar mais. Eu durmo à noite, muitas vezes pensando: ‘Para onde vai minha arte abstrata?’ E, felizmente para mim, não vejo fim e isso está sempre evoluindo.”
O artista é estimulado pela sua intuição, e sua identidade artística é alimentada por uma natureza improvisada, imprevisível e fluida. A complexidade de suas formas repetitivas criam padrões que normalmente não são representados de maneira tradicional. Através da exploração de diversas combinações de cores e formas, mas mantendo um senso de composição e estrutura, o artista cria pinturas que nunca serão iguais, porém que apresentam e uma conexão entre si.
Para conhecer mais do artista acesse aqui e siga o instagram @Rodjonesartist e VHMOR.
